景德镇是一座大气包容、海纳百川的艺术之城，凭着千年不断的窑火，烧出了 “世界瓷都”的美誉，进而成为了陶瓷艺术爱好者的“朝圣”之城。“工匠八方来，器成天下走”曾见证了古代景德镇瓷器生产、贸易的盛况。如今的景德镇艺术瓷空前繁荣，吸引了来自全国各地，甚至异国他乡的艺术名家。他们云集于此，共同分享着景德镇留给世界的千年文化遗产。
据史料记载，最早来景德镇是晋代河北滏阳人赵概，他把各地的制瓷技术与本地的实际结合，指导开矿、建窑、烧造瓷器，为景德镇五代青瓷和宋代青白瓷生产奠定了基础。后世景德镇瓷工把他神化，建庙奉供，尊为“师主”；隋代，湖北江陵人何稠，是著名的建筑师、陶瓷工艺家。他到景德镇后从研制琉璃开始，促进了烧造瓷器技术的提高。隋大业中（公元605—617年），景德镇终于首次烧出了两座狮、象大兽，标志此时制瓷水平己达到一个新的高度。
明代以后，景德镇外来制瓷名人不断增多。明代，江苏苏州人周丹泉，能文善画，人称其画“绘事苍秀，追往古”，到景德镇后，精心钻研瓷器烧造技术，他仿造的定鼎、文王鼎、炉和兽面戟耳彝，与古器一模一样，四面八方争相抢购，造到了“千金争市”的程度；安徽徽州人吴明官，所作器品少而尤精，世称“吴明官窑”；明末，江西婺源人陈仲美，少时在景德镇学艺，后往来景德镇与宜兴之间，既制作瓷玩具又作紫砂器，其作品“类鬼工”之誉，“镇人罕获”；清代，河南祥符（今开封）人刘源，擅长书画、设计，在御窑厂期间，曾进“呈瓷样数百种”，他督造的瓷器，“及成，其精美过于明代诸窑”；安徽歙县人吴麂，善绘山水，所办窑厂被称为“吴窑”，与当年官窑的唐窑、郎窑、年窑齐名；安徽祁门人陈国治，善在瓷板、文具等半成品上雕龙马，并在画面上施以各种色釉，烧成后极为精美，驰名海内；晚清至民国初，浅绛彩绘瓷名家有，安徽黟县人金品卿、汪藩，安徽歙县县人程门，安徽泾县人王廷佐等。民国期间的“珠山八友”及同时期的陶瓷名人，几乎都是外地人。
新中国成立后，一批从民国过来的陶瓷名人，仍然活跃在陶瓷艺台上，把一生献给了景德镇陶瓷艺术事业。其中有景德镇市政府于20世纪50年代以后授予的“陶瓷美术家”及同时期的老陶瓷艺术家，他们极少有景德镇本土人。当今，在景德镇，无论是大师，还是教授，或者能工巧匠，身怀绝技老艺人，绝大多数原籍都不在景德镇，他们有的几代人在景德镇从事瓷业，有的刻苦学艺成才，有的外地高校毕业分配来景德镇，有的毕业于景德镇陶瓷学院，有的组织调来景德镇工作。
近十多年来，随着人们物质生活水准的提高和精神生活的需求，艺术品收藏热带来了景德镇陶瓷艺术的春天，全国以至世界各地大批艺术家及爱好者不管地域，不分国籍，不论艺术门类，从四面八方蜂拥而来。其中有美国的、法国的、日本的、加拿大的、奥地利的、澳大利亚的，以及香港、台湾地区的等。他们为了心中所爱来到这里，不能不说得益于陶瓷艺术平台的出现和发展。因为这里可以生活、可以创作、可以展示，让他们的理想得以实现。
玩瓷的大腕
景德镇就像一个大磁场，还吸引着我国著名的国画家、油画家及艺术院校的教授等名家大腕，对他们来说，当今画瓷、玩瓷是新时尚。只有到了景德镇，才能真正感受到窑火的心跳，触摸到瓷艺的脉搏。
早在上世纪60年代，由上海市美术家协会组织，新海派画家朱屺瞻、王个簃、林风眠、唐云来到景德镇，在艺术瓷厂体验生活并进行瓷画创作，他们创作绘制出一批颇具风格、艺术品位卓越的陶瓷作品，也成为其绘画艺术中颇有成就的组成部分。同时，他们在景德镇用新彩绘瓷的历史事实，在其后景德镇陶瓷艺术家绘制的作品中，可以察见他们学习美术大家手笔、创新瓷画艺术的轨迹。
进入新世纪后，在景德镇沉下来在瓷上创作的名家大腕络绎不绝。如国家一级美术师郭汝愚、马铁、陈轻舟、陈一文、方国兴、常炳华；资深教授、书画家夏普、钱大统、胡诚、于秀溪；国家级艺术大师冯杰、陈烈汉等。他们不仅“玩瓷”，为景德镇陶瓷艺术发展带来了特色鲜明、极富时代感的新风，而且为景德镇培养陶瓷艺术人才。
2010年瓷博会后，来景的北京著名油画家常炳华迷上了陶瓷，就再也不想离开。他设立了自己的工作室，开始了艺术探索之路。他向景德镇陶瓷大师和民间陶艺家们虚心求教。其中张松茂大师就经常在色釉方面。就经常启发和指点，使他少走了很多弯路。经过一年多的努力，常炳华逐渐掌握了各种釉料在作品上的运用。同时，他也探索出一种将西方油画与景德镇传统瓷工艺相结合的 “油彩瓷画”，复杂的各种传统色釉综合装饰一次性烧练成功。减少了制作成本，达到了预期的审美效果。
2001年，功成名就的陈轻舟受朋友邀请从黑龙江来到景德镇，他被博大精深的陶瓷艺术勾起了创作激情，从此国画与陶瓷绘画的融合成为陈轻舟新的创作课题。他先后十次往返于景德镇，在坯房、窑场，经常能看到他挥料作画的身影。陈轻舟首先从难度最大的釉下彩创作开始，现在无论青花、釉里红，都能以自己极为深厚的传统功力，把对线条的运用发展到极致。他的鹤、马、鱼、荷、石榴、鸡冠花等画面，独抒个性，以陶瓷为载体，在传承中变异。通过釉色的流变、釉变和窑变，制造陶瓷艺术融合国画艺术一体化效果。
中国焦板画创始人钱大统，上个世纪50年代到70年代，母亲受迫害、被流放，自己无法正常读书，然后又是全家人一起进监狱12年。苦难连接不断，挣扎、喘息之余，手中的画笔成了他活下去的力量。“文革”结束后，他获得了到进修深造的机会。1988年留学日本，2004年起多次赴欧洲各国，特别是到法国参加各种画展及讲学交流，荣获法兰西共和国荣誊勋章。2007年他来景德镇，用几十年炼就的扎实的素描功底和娴熟的绘画技法，成功地将现代西方绘画技法与传统陶瓷釉下彩艺术相融合，给陶瓷艺术带来一股清新之风。2011年被评为景德镇市“十大杰出陶瓷人物”称号。
傅抱石散笔山水传承人、著名的新徽派美术家夏赏普，曾担当影片《傅抱石》绘画指导及剧中傅抱石的替身和代笔人。2012年来景德镇，一面探索尝试，把傅抱石的散笔山水技法应用到瓷器上；一面义务教学，传授给景德镇的绘画爱好者。他在景德镇还带了十多位学员，既有专业的，有绘画基础的；也有业余的，有从未画过画的生手，他的教学方法独特，强调心静，强调心灵感应，强调理论与实践结合。学员们通过他独特的授课之后，有的仅几个月启蒙学习，就能初步掌握散笔山水基本技法；有的在较短时间内，达到令人刮目相看的好成绩。
创新的中坚
艺术是无限的，只有不断追求艺术的人，才能凸现出自己的价值。一批又一批外来美术中坚艺术家，他们尊重传统，并吸收各门艺术经典努力创新，从而显现了超凡脱俗的陶瓷艺术作品。
年愈花甲的杨世得从北方瓷都唐山来到景德镇，在陶瓷艺术上已经具有一定造诣，对各类陶瓷工艺轻车熟路。一般在瓷板上用色料作画，仅以线和填色为全部，很显匠气呆板。这也是多年来瓷画家不被画家所尊重的原因之一。他为了解决了这一难题，寻师访友，切磋技艺，到三清山、鄱阳湖、井冈山等地进行采风，用心去捕捉那有生命有灵性的东西，以国画水墨的手法创作了一组江西风景系列瓷板画。让僵硬的瓷画多了中国纸本画的灵动，他创作的水墨山水瓷画，被南方的客商誉为“瓷板上的中国水墨山水画家”，成了各地争相收藏的经典。
也是来自唐山的卞哲甫、郝桂云、鲁泉平，如今是景德镇瓷坛备受人们关注的瓷画家。近些年来，卞哲甫的瓷画，不论是釉上青绿山水，还是釉下青花山水，都充盈着一种“静”的气息，“雅”的韵味。他的作品始终洋溢着现代生活的气息，给人以置身其中或亲临其境的感觉。这个梦饱含着他的理想，凝聚着他的性情气质、情绪心态与精神内蕴；郝桂芸的艺术陶瓷作品有传统中国画的悠悠古韵；画中的仕女姿态万千，景物有声有色，恬淡简洁的笔墨，生动地描绘的神韵，体现了思想性和艺术性的统一，被称为“北方瓷都飘来一朵祥云”；鲁泉平虽然在唐山从事的也是陶瓷绘画，并且有很好的国画基础，但大都是釉上彩，只要填涂好烧岀来基本不走样。他刚接触釉下青花对料性掌握的不够，他不气馁，促使了他深入研究学习。毕竟他有着深厚的艺术功底，所创作的釉下山水瓷画，笔墨皴擦点染之间，朴拙大气，山水间有着全新的生命力，让人过目不忘。。
东北辽宁的戴德全，在景德镇呆了近10年，以其原有的绘画功底，转移到陶瓷绘画上来，对陶瓷虎文化进行深入的探索与研究，开辟了属于自己的一片创作的天空——将人性赋予虎身。他画了近百幅老虎题材的瓷画，引起了陶瓷界和收藏界的广泛关注和肯定。2009年11月新华社进行了专题采访报道。中央电视台四套《盛世收藏》栏目也进行了专访，中央电视台第九频道对欧洲进行了报道。国内100多家省、市电视台播放。陶瓷艺术泰斗王锡良喜称“东北虎来了”！
著名中国画画家、陶瓷美术家、教授胡献雅后人胡伟平，先后在江西展省览馆、庐山画院、白鹿洞书院从事美术实践。来景德镇之前，受家学影响固守在传统国画的花鸟虫鱼世界之中，工作渊源让他有幸与启功结识并拜师，在书法与绘画方面有了全新认知。近年致力于陶瓷艺术创作，在陶瓷粉彩、青花、高温颜色釉等方面用功甚多，又能不囿传统取法，现代之技。他的瓷画，初看或繁杂、或简练、或怪异，细品会发现里面的意境、文化以及用笔功底等，耐人寻味。
现为山东省工艺美术大师的朱德新，自幼受祖母（民间年画艺人）影响，在耳濡目染中，开始习画从艺。上世纪80年代，他开始在淄博从事陶瓷艺术创作，为了更广泛地学习各地陶瓷名家之长，他在本世纪初只身来到景德镇，受到李进、戴荣华、陆如、刘平等艺术大师的影响和指点。他的画路很宽，尤爱画人物。作品曾多次参加国内外展出、获奖、被诸多海内外文博单位和收藏家收藏。然而，他深知艺无止境，艺海无边，将一如既往地去攀登艺术的高峰，不断探索，负重前行，给世人留下更多更美的陶瓷艺术珍品。
在来景德镇之前，在深圳大芬油画村，乔德志算是个能人，油画基本都卖到国外，还挺赚钱。2006年春，乔德志途经景德镇，短暂逗留数日，发现比创作油画更有感觉、更有成就的就是在瓷器上创作。理由很简单，即便是一件白胎瓷，不加任何修饰，其器行和色泽也是一种美。于是他放弃深圳，到景德镇白手起家。接下来的几年，他一直在努力。2009年春天，这位外来艺术家的作品出现在景德镇华阳商贸城，他融入油画技法，泼彩和泼墨有机结合，给人耳目一新的感觉，在竞争激烈的市场上杀出了一条血路。
拼搏的新锐
艺术道路是曲折的、艰苦的、又是灿烂辉煌的，只有不畏艰险、艰苦奋斗的人才能攀登艺术的高峰，踏上艺术殿堂。在“景漂”中，绝大多数是陶瓷艺术追求者、创业者，他们厮守、拼搏……
阿波罗·周毕业于江西师大美术系，研修于中央美院，后又考入法国巴黎高等美术学院油画研究班，跑到被称为世界艺术中心的城。法国修学之后，他的作品销售一路看好，在北京二外买了栋约400平方带院子的房子，打造成了一个小艺术庄园。一次，他与景德镇的朋友俞军谈起才四五百年的《蒙娜丽莎》就会开裂的话题，不想却得到了“在陶瓷上绘画，一万年都不会坏”的回答。20l0年，他踏上了前往瓷都的路途。在景德镇有了几次拿着笔在坯胎上作画、站在窑房前等待开窑经历后，感觉到了陶瓷的无穷魅力。他毅然将北京的那个小庄园关了起来，在景德镇购买了房子，租下了店面，开始了他艺术生涯的全新旅程。现在他已经’掌握了色釉、釉上彩等各个领域的技法，但有着艺术硕士学位的他感觉到，自己在陶艺创作中还只是小学生，还需要不断努力学习与探索，在陶瓷这所大学中汲取更多养分。
陈丽萍出生于福建漳州市，她放弃了到优越条件的厦门上学就业，而到景德镇陶瓷学院磨练，毕业后她走进雕塑的艺术殿堂并留校任教。留校任教四年后，选择继续学习，进入中央美术学院雕塑系学习，并获得硕士学位，接着又获得艺术学博士学位。她创作的系列作品《吟》，表现的是一只小马，或流连在干涸的水域前低吟，或独立于山崖上的嘶鸣。这匹小马正是她个人真实的写照，对美、对真、对爱的追求，令她一骑绝尘，飞奔而去。
从“景漂”到绘瓷者，从匠人转向艺术家，何能胜经历了近三十年艰苦的磨练，打下了扎实的基本功。他不是出自学院高墙，也不是出自世家名门，他农村出来，热爱大自然风光，他常常一个人到郊外安静地写生，沉醉在自己过去熟悉的世界里。通过“形”与“神”相结合，“景”与“情”相映照，乡情、山村小景、梅兰竹菊、儿童、鱼虾等，俱生动逼真，展现大自然的勃勃生机。他画虾，或游、或戏、或奔、或停……给人有一种空间感被凝聚起来的感觉。十多年来他画虾没有间断过，之前用青花料去画，现在主要用高温颜色釉来画，透亮，有质感，在景德镇陶瓷艺术界是独创。
在外来的青年陶艺家中的佼佼者还有黄载胜、杨拥军。黄载胜生于广西钦州，自幼酷爱绘画，为追求艺术，来到景德镇学艺。擅长花鸟，尤擅画猴、松鼠、鹰等动物。作品采用青花和釉下彩表现手法，把动物春、夏、秋、冬的生性顽皮、嬉戏、慈爱情感表现活灵活现，受到广大收藏家关注与喜爱；杨拥军来自首都北京，喜绘人物肖像、仕女。师从孙同鑫、方复等名家，潜心学习陶瓷艺术绘画。经过刻苦钻研，用多变的手法塑造的人物形象饱满大气，既有工笔的特色，又兼备了重彩画的立体感和厚重感，逐步形成融汇传统国画与现代油画、重彩与光影造型相结合的陶瓷绘画风格。其陶瓷釉上、颜色釉等多种综合绘画装饰，色彩丰富，质感逼真，笔调细腻，生动传神。
中外的艺术家和艺术新生力量汇聚到景德镇，带来了全国乃至世界的最新信息，同时也让景德镇本土艺术家感到一种创新的压力和动力。“景漂”们，为景德镇千年积淀的传统风格带来了清新之风和全新的理念，对景德镇这座古老的艺术之城起了锦上添花作用。