李翔，祖籍江西鄱阳。毕业于景德镇陶瓷学院。江西省高级工艺美术师，陶瓷专业国家一级技师。在伯父中国工艺美术大师李菊生、李一新，父亲江西省工艺美术大师李家正的指导下潜心学习陶瓷高温颜色釉艺术。在国家艺术基金资助项目--——当代陶瓷绘画艺术人才培养高级研究班中，拜师李林洪教授，学习高温颜色釉瓷画艺术。
印象白桦林
特邀通讯员：付舒琛
静静的白桦林，承载了李翔深厚的情感与不解的情缘，他追寻着自己的梦，在这片广阔无垠的天地中，寻找色彩和灵感，寻找光和影，寻找逝去的青春年华和美好回忆。
李翔出生于陶瓷世家，由于家庭环境的影响，他从小就对陶瓷产生了浓厚的兴趣，从初中开始便跟随伯父李菊生学艺，正式开启了自己的画家生涯。然而科班出身的他，毕业后并没有进入绘画领域，而是在上海当起了教师。
上海这座压抑、冰冷的现代大都市，随处可见的高楼大厦并没有给李翔带来心灵的安宁，从小生活在农村的他，对大自然有着一种难以言表的亲近之情，那种无忧无虑、快乐的童年生活深深刻印在自己的心里。无论到哪里李翔都梦想着有一块属于自己的田地摆弄小花小草，过上田园般自由自在的生活。于是，四年之前，他终于回到了景德镇。
回到景德镇之后，李翔开始磨练自己的画技，在父亲与伯父的悉心指导下，一步一个脚印走到了今天。由于对大自然有一种特殊的情结，李翔决定选择自然景观作为他绘画的主要题材。他的瓷画主要以自然景物中的树木为主，再以高温颜色釉的表现形式呈现出来。 他的瓷板风景画色彩明快，对比强烈，优美简括，别具一种装饰性情趣。
自然界景物种类之繁多，李翔则尤其偏爱白桦树。他认为以江南山水为主流的瓷板画，色彩未免单调了些，一眼望去尽是绿，缺乏视觉冲击。而白桦树颜色丰富明快，在北方一眼望去有种广阔无边的磅礴之气。尤其是浩浩荡荡的白桦连成了一片林子，那种天然野性的气势是其他树木难以相比的。对李翔来说，在瓷板上执笔挥毫是他抒发内心狂热以及缅怀童年的一种方式，这般清新夺目的白桦林让人想起青春，想起年少，想起那肃穆沉思的力量和寥廓霜天的境界。
迄今为止，李翔的绘画历程主要分为两个阶段。刚从上海回来的那段时间，李翔尚在学习阶段，还未掌握高温颜色釉的要领，只注重真实写生，那时他只是简单一味的将自己眼睛所见到的自然美景完美地刻画下来，那是一种具象的再现，并未掺杂过多的个人主观情绪。但他不满足于只是理性的“模仿事物的外部形象”，而要借助绘画“表达艺术家的主观见解和情感，使作品具有个性和独特的风格。经过一段时间的沉淀，李翔已经开始在画中逐渐加入自己的主观感受与想法。虽然李翔生性内敛，但其实在他内心深处，似乎有一种无形的力量在推动着他将那无处安放的激情与狂热挥洒在这无边无际的白桦林中。如今李翔的作品已然由“写实美”跨入“意境美”，在技法上以喷绘的方式奠定画面大体的色彩基调与冷暖关系，多种颜料在画中进行有意识的选择性叠加，而后再进行细节刻画，从而产生一种时而具体、时而抽象的意境美。
